sábado, 18 de febrero de 2012

Los ritmos urbanos vencen en Premios Lo Nuestro a la música hispana en Miami

Los ritmos urbanos de Pitbull, Daddy Yanky y Prince Royce, así como las melodías tropicales de Chino y Nacho y Tito el Bambino vencieron en la vigésimo cuarta entrega de los Premios Lo Nuestro, un reconocimiento a la música hispana que se entregó el jueves en Miami.

Los ritmos urbanos de Pitbull, Daddy Yanky y Prince Royce, así como las melodías tropicales de Chino y Nacho y Tito el Bambino vencieron en la vigésimo cuarta entrega de los Premios Lo Nuestro, un reconocimiento a la música hispana que se entregó el jueves en Miami.

Shakira ganó como Artista Premio Lo Nuestro Del Año, un rubro que junto al de Colaboración Del Año, ganado el jueves por Daddy Yankee y Prince Royce por el tema "Ven Conmigo", son los premios mayores de este espectáculo que mezcló artistas de todos los géneros con un fuerte acento mexicano.

Entre los ganadores destacó Prince Royce que con "El amor que perdimos" ganó el premio a Canción Tropical Del Año, el disco de Tito el Bambino "Invencible" se impuso en el rubro Album Tropical del Año, mientras "Drama y Luz" de Maná venció como Album Rock Alternativo Del Año.

El cubano-estadounidense Pitbull se alzó con los premios a Artista Urbano Del Año y a Album Urbano Del Año por el disco "Armando", mientras Alejandra Guzmán se llevó el premio a Canción Del Año por su tema "Día de suerte".

"Esta es una noche en la que todos somos esos latinos", dijo la cantante española Shaila Dúrcal, antes del inicio de la ceremonia en el American Airlines Arena de Miami, que causó una congestión de limusinas en el centro de Miami.

Supuestamente el público vota por el Premio Lo Nuestro, transmitido por la cadena Univisión, que termina por premiar a su talento en el balance final de la premiación en 34 categorías musicales.

El animador chileno de televisión Mario Kreutzberger, conocido como Don Francisco, obtuvo de manos del cantante Enrique Iglesias el premio a la Trayectoria Artística en reconocimiento a sus 50 años de carrera y a sus contribuciones a la industria musical.

"Yo fui uno de los tantos artistas que tuvo el honor de contar con sus consejos y su apoyo al inicio de mi carrera", dijo Iglesias al presentar al animador de "Sábado Gigante", que agradeció sobre todo al público hispano por la longevidad de su carrera.

Iglesias se llevó el premio a Artista Masculino Pop Del Año por el que competía el venezolano Carlos Baute y los puertorriqueños Chayanne y Ricky Martin.

El cantante de ranchera pop Pepe Aguilar fue galardonado con el premio a la excelencia musical.

La ceremonia fue conducida por los actores mexicanos Jacqueline Bracamontes y Eduardo Santamarina, y como presentadores subieron a la tarima innumerables protagonistas de telenovelas de la cadena.

Los venezolanos Chino y Nacho, ganadores del premio Grupo o Dúo Tropical Del Año, protagonizaron una de las presentaciones más promocionadas de la noche para cantar "El poeta", bajo la dirección del coreógrafo Glenn Packard, que trabajó con Michael Jackson. Pero una falla en la grúa dejó a Nacho levitando sobre la tarima.

Otro momento de euforia entre el público lo protagonizó el cantante puertorriqueño Luis Fonsi al revivir el "Claridad", que popularizó el grupo Menudo en los años 80.

El espectáculo culminó después de tres horas de un montaje millonario, repleto de famosos de la televisión hispana vestidos de gala hollywoodense y con actuaciones de las mexicanas Paulina Rubio, Alejandra Guzmán, la italiana Laura Pausini y Pitbull con Chris Brown, entre otros.
AFP

Bob Dylan confirma concierto en Chile


SANTIAGO, Chile, feb. 17 (UPI) -- El legendario intérprete Bob Dylan confirmó un concierto en Chile, para el próximo 30 de abril sobre el escenario del Movistar Arena.

Así lo anunció a través de su web oficial, donde añaden que el tercer recital de Dylan en este país, es parte de una gira que también lo llevará por Brasil y Argentina.

De acuerdo con el portal chileno, latercera.com, las entradas para la gira saldrán a la venta el próximo 3 de abril.

LATAM: reporte-tgp

viernes, 17 de febrero de 2012

Marilyn Manson y Guns N' Roses inaugurarán en julio el FIB heavy

La organización que habitualmente se encarga de los preparativos del Festival Internacional de Benicàssim (FIB), Maraworld, ha sorprendido con la noticia de que el próximo mes de julio celebrará en el mismo recinto donde tiene lugar el FIB, un nuevo festival de música heavy rock y metal.La nueva cita ha sido bautizada como Costa de Fuego, y contará para su primera edición con los cabezas de cartel Guns N' Roses y Marilyn Manson.

El festival se celebrará el 20 y 21 de julio en Benicàssim El festival durará dos días y se celebrará una semana después del FIB, es decir, los días 20 y 21 de julio. La zona de acampada estará disponible, sin embargo, cuatro días, desde el día 19 al 22 de julio.

8 bandas se incorporan al cartel con The Offspring, Evanescence, Machine Head y Fear Factory

Novedades para el Sonisphere 2012

Si el primer anuncio de la cuarta edición de Sonisphere en España ya fue espectacular, con la presencia de artistas de la talla de Metallica, Soundgarden, Slayer, Within Temptation o Mastodon, esta segunda tanda de confirmaciones no va a ser menos.

Un total de 8 nuevas bandas se incorporan a Sonisphere Spain 2012 con The Offspring, Evanescence, Machine Head y Fear Factory a la cabeza.

Los californianos The Offspring ya demostraron de lo que eran capaces cuando el año pasado congregaron a 70.000 personas en la última jornada del festival En Vivo. Ahora vuelven al Getafe Open Air para la cuarta edición de Sonisphere. Con más de 46 millones de discos vendidos a lo largo de su carrera, una decena de trabajos publicados y tras haber llenado estadios, pabellones y salas de todo el mundo, la banda californiana sigue siendo todo un estandarte del punk-rock de la costa oeste estadounidense y su vigor y su energía siguen intactas.

Evanescence iniciaron su carrera a mediados de los 90 en Little Rock, Arkansas (EEUU), pero no fue hasta 2003, con la publicación de su primer LP “Fallen” y el lanzamiento del single “Bring Me To Life”, cuando conocieron el éxito internacional. El disco vendió más de 17 millones de copias y fue nº1 en el Billboard europeo. Después llegaron “The Open Door” (2006) y hace unos meses, en octubre de 2011, vio la luz el tercer disco homónimo de Evanescence, donde vuelven a explotar el rock gótico con bases de metal alternativo.

La infalible formación de metal Machine Head, que presentará su último trabajo “Unto The Locust” y unos clásicos del metal industrial como Fear Factory completan el listado de algunos de los grandes nombres de esta segunda tanda de confirmaciones.

Y es que bien podríamos incluir en esa categoría también a Paradise Lost, quinteto británico de doom metal formado a finales de los 80. Completan el listado de nuevos grupos Rise To Remain (Londres, metalcore con mucho futuro por delante); Kobra and The Lotus (cuarteto canadiense con vocalista femenina al frente, a punto de publicar su segundo trabajo) y Six Hour Sundown (la nueva banda de rock y metal liderada por Lauren Harris).

Este año Sonisphere Spain contará con tres escenarios y entre ambas jornadas sumarán una treintena de artistas programados. Sigue vigente la oferta de bono de 2 días (con acceso gratuito a la acampada hasta agotar aforo) a 69€ + gastos, hasta el próximo 28 de febrero (28 de febrero incluído).

SONISPHERE 2012
Viernes 25 y sábado 26 de mayo
Getafe Open Air
Apertura de puertas: 16.45h / Comienzo conciertos: 17.30h

METALLICA
SOUNDGARDEN
THE OFFSPRING
EVANESCENCE
SLAYER
MACHINE HEAD
WITHIN TEMPATION
MASTODON
FEAR FACTORY
CHILDREN OF BODOM
KYUSS LIVES!
PARADISE LOST
GOJIRA
CLUTCH
ORANGE GOBLIN
RISE TO REMAIN
GHOST
KOBRA AND THE LOTUS
SKINDRED
SIX HOUR SUNDOWN
VITA IMANA
SISTER
…y muchos más artistas

Precio:
Bono oferta 2 días: 69€ + gastos ¡¡OFERTA VÁLIDA HASTA EL 28 DE FEBRERO!!
** Los bonos dan acceso gratuito a la zona de acampada hasta agotar aforo
Puntos de venta: Red Ticketmaster, www.ltinews.net, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes, atrapalo.com, Ociotour

jueves, 16 de febrero de 2012

MORRISSEY: ¡GRAN GIRA SUDAMERICANA!

Morrissey: ¡gran gira sudamericana!

No es una noticia de todos los días. Y es, sin dudas, una oportunidad que muchos no van a dejar pasar… Morrissey, figura icónica del indie y ex cantante de la legendaria banda The Smiths, emprende una gira sudamericana.

¿El motivo de la gira? La celebración de los 25 años de su carrera como solista. Uno de los regresos más esperados. Uno de esos conciertos que nadie quiere perderse. Y una gran chance para descubrir o confirmar a Mozz como lo que es: uno de los mejores frontmen de las últimas décadas.

Steven Patrick Morrissey se dio a conocer como vocalista de los Smiths, grupo británico creado en 1982 y disuelto en 1987. The Smiths fue fundado por Morrissey junto con Johnny Marr (guitarra), su socio musical en la autoría de las canciones. Luego se sumaron Andy Rourke (bajo) y Mike Joyce (batería).

The Smiths tuvo gran éxito, dentro y fuera de Gran Bretaña. Y su reconocimiento se extendió durante las décadas siguientes: por algo se la considera como una de las mejores bandas de rock independiente de los años ochenta. Se valieron del ímpetu del post punk y le agregaron una sensibilidad propia del new romantic.

Algunos de sus grandes hits son “How Soon is Now?”, “Panic”, “Ask”, “Bigmouth Strikes Again” y “There Is a Light That Never Goes Out”. Sacaron cuatro discos de estudio: The Smiths (1984), Meat is Murder (1985), The Queen is Dead (1986, catalogados como uno de los mejores discos de la historia) y Strangeways, Here We Come (1987), además de varios compilados y un álbum en vivo (Rank).

Tras la separación de los Smiths, Morrissey le da inicio a una gran carrera como solista, iniciada por el éxito álbum Viva Hate (1988). Luego siguieron muchos más discos: Kill Uncle (1991), Your Arsenal (1992), Vauxhall and I (1994), Southpaw Grammar (1995) y Maladajusted (1997), You Are the Quarry (2004), Ringleader of the Tormentors (2006) y Year of Refusal (2009).

Aquí va el itinerario sudamericano del tour 2012 de Morrissey:
Viernes 24 de febrero: Viña del Mar, Chile (Festival de Viña del Mar).
Domingo 26 de febrero: Santiago, Chile (Movistar Arena).
Martes 28 de febrero: Mendoza (Arena Maipú).
Jueves 1º de marzo: Córdoba (Estadio Orfeo).
Sábado 3 de marzo: Rosario (Metropolitano).
Domingo 4 de marzo: Buenos Aires (Club G.E.B.A.).
Miércoles 7 de marzo: Porto Alegre, Brasil (Pepsi On Stage).
Viernes 9 de marzo: Río de Janeiro (Fundiçao Progresso).
Domingo 11 de marzo: San Pablo, Brasil (Espaço das Americas).
Miércoles 14 de marzo: Lima, Perú (Jockey Club).
Sábado 17 de marzo: Bogotá, Colombia (Metropol).
Copyright : VH1LA


Emeli Sandé: "La voz de 2012"

Carátula del Emeli Sandé Our version of events

The Times calificó Emeli Sandé como “la voz de 2012”. La cantante editó su disco debut y se está consolidando como una nueva diva, con un estilo y una imagen muy particular.

Un ritmo hipnótico, una melodía atrapante, una voz potente, afinada, particular,y una imagen distinta a la de cualquier otra diva del momento. Todos estas características demostró tener Emeli Sandé cuando irrumpió en el mundo de la música con su canción “Heaven”.

Emeli Sande tiene 23 años y viene del norte rural de Escocia. El piano es su instrumento, su herramienta para escribir canciones desde que tenía diez años, aunque su voz hace incluso más tiempo que destaca. En su antebrazo izquierdo exhibe un tatuaje de la artista Frida Kahlo, una heroína decidida, directa e inquebrantable. Algunos de los nombres más grandes del pop han cantado sus composiciones: Tinie Tempah (Let Go), Professor Green (Kids That Love To Dance), Tinchy Stryder (Let It Rain), Chipmunk (Diamond Rings), Wiley (Never Be Your Woman). También ha escrito para grandes divas (Susan Boyle) y artistas que apuntan a lo más alto (Cheryl Cole, The Saturdays). Su padre (de Zambia) y su madre (de Inglaterra), la educaron en la música y la animaron a seguir sus ambiciones. En su “tiempo libre” ya ha cursado la mayor parte de los seis años de la carrera de Medicina en la Universidad de Glasgow, especializándose en Neurociencia Clínica. “Me encanta todo lo que tiene que ver con el cerebro”, dice.

Tras ganar el prestigioso Premio de la Crítica 2012 en los Brit Awards (que recogerá la próxima semana en la ceremonia de entrega de los galardones) Emeli Sandé se confirma como la nueva gran sensación de la música británica. En anteriores ediciones lo ganaron Jessie J (2011), Ellie Goulding (2010), Florence and the Machine (2009) y Adele (2008).

Su álbum debut es “Our Version Of Events” se publica hoy en España. El disco ya número 1 en iTunes UK mientras que su nuevo single “Next To Me” asciende vertiginosamente hasta la posición 2 en la lista de singles

 “Our Version Of Events”

1.Heaven
2.My Kind of Love
3.Where I Sleep
4.Mountains
5.Clown
6.Daddy - con Naughty Boy
7.Maybe
8.Suitcases
9.Breaking the Law
10.Next to Me
11.River
12.Lifetime
13.Hope
14.Read All About It (Part III)


miércoles, 15 de febrero de 2012

SERRAT Y SABINA, DIRECTOS AL Nº1 EN VENTAS

Serrat y Sabina, directos al nº1 en ventas


Serrat & Sabina han entrado directamente al nº1 de la lista de los álbumes más vendidos en España con La Orquesta del Titanic, que ya es disco de platino en nuestro país en la primera semana y disco de oro de salida en Argentina. A las pocas horas de ponerse a la venta el pasado martes, 7 de febrero, La Orquesta del Titanic también se situó en el nº1 de las listas de ventas digitales iTunes de forma global en España y prácticamente toda Latinoamérica.

Con su nuevo álbum, Serrat & Sabina comenzarán el próximo 5 de marzo en Salta (Argentina) una larguísima gira por Latinoamérica, España y Estados Unidos, que finalizará el 4 de diciembre en Lima (Perú) después de más de 60 conciertos. Esta gira abrirá su etapa española el 29 de junio en Zaragoza y finalizará el 6 de octubre en Las Palmas, antes de regresar a Latinoamérica y Estados Unidos para completar el periplo.
En Montevideo estarán el 27 de marzo en el Estadio Centenario.

martes, 14 de febrero de 2012

Mick Jagger regresa tras más de 25 años de ausencia





LONDRES, INGLATERRA (14/FEB/2012).- El cantante de los Rolling Stones, Mick Jagger, volvió esta semana a la lista de éxitos británicos tras más de 25 años de ausencia gracias a su colaboración en el tema "T.H.E. (The hardest ever)", del componente de Black Eyed Peas Will.I.Am.

El sencillo, en el que también colabora la cantante estadounidense de origen puertorriqueño Jennifer López, se estrenó esta semana y se colocó en la tercera posición de la lista compilada por la empresa Official Charts Company.

En ese ránking tan solo van por delante de la canción de Will.I.Am el tema "Titanium" del disyóquey francés David Guetta y la canción "Somebody That I Used To Know" del belga Goyte, que alcanzó el número uno tras seis semanas en la lista.

En un registro muy diferente al habitual, el veterano cantante británico, de 68 años, interviene en los compases finales de ese tema a medio camino entre el hip hop y la música electrónica.

La última vez que el líder de los Rolling Stones apareció entre los diez éxitos más importantes del Reino Unido fue en 1985 gracias al dúo "Dancing In The Street" con el inglés David Bowie.

Cuatro años antes, el tema "Start Me Up" de la mítica banda de rock inglesa fue el último en alcanzar los primeros puestos de la clasificación.

Esta semana también supuso la vuelta de otro histórico de la música británica, Paul McCartney, a las listas de éxitos de este país.

El último disco en solitario del ex-Beatle, "Kisses on the bottom", se estrenó el pasado 6 de febrero en el Reino Unido y en su primera semana en el mercado se colocó como tercer álbum más vendido, por detrás de "Born to die", el primer trabajo de la americana Lana del Rey, y "Lonely are the brave" de Maverick Sabre.

El disco, el decimosexto de su carrera individual, contiene catorce canciones que rinden homenaje a la música previa al mítico cuarteto de Liverpool y a los compositores que inspiraron el lado más melódico de su repertorio.

Simple Minds: “Los grandes músicos siguen tocando hasta el día de su muerte”

Simple Minds


El portal 20minutos.es publicó esta entrevista a Jim Kerr, líder de Simple Minds que estaráen Madrid y Barcelona el 15 6 16 de febrero.
¿Por qué reeditar ahora sus primeros discos?
Queríamos darle salida al viejo catálogo, porque muchas de estas canciones las seguimos tocando en nuestros conciertos.
¿Está especialmente orgulloso de aquellos primeros años?
Son viejas historias, pero es la historia de nuestras vidas. Fue parte de un aprendizaje.
El principal secreto para seguir juntos es que esto era lo que queríamos hacer con nuestras vidasMuchos fans se preguntan cuándo llegará nuevo material…
Estamos en ello. Entraremos a grabar este año, seguro.
Tiene 53 años. ¿Sigue teniendo la misma sensación al subir a un escenario que de joven?
No. Entonces estaba aterrorizado por dentro, y ahora ya no lo estoy. Disfrutamos muchísimo en cada concierto. Y salimos como si fuera el último, lo damos todo.
Al contrario que muchas bandas de los ochenta, Simple Minds nunca se han separado. ¿Cuál es el secreto para mantener una un grupo en pie?
Hay muchos factores, pero el principal es que esto era lo que queríamos hacer con nuestras vidas. Y no pensamos en dejarlo. Cuando pienso en la gente que más me ha influido, Dylan, Lou Reed o Patty Smith, me doy cuenta de que siguen haciendo discos. Los grandes músicos siguen tocando hasta el día de su muerte.
Cuando piensa en los ochenta, ¿qué le viene a la cabeza?
Fue la época en la que me convertí en adulto. Vivíamos muy deprisa. El hecho es que la gente que recuerda los ochenta piensa en Boy George, la MTV o Bananarama, pero también es la época de Tiananmen, el apartheid o Reagan.
¿Cómo cree que la época actual será recordada en el futuro?
Es casi imposible de decir, porque hay muchos elementos involucrados. Pero creo que hoy en día la gente consume música como si fuera comida basura. Se pone de moda una banda y la gente la sigue una temporada, pero luego se olvida de ella muy rápidamente.
Simple Minds siguen al pie del cañón: recopilan sus cinco primeros discos en la caja X5

lunes, 13 de febrero de 2012

How about I be me (And you be you)? es el álbum para 2012 de Sinead O'Connor.

Carátula del Sinead O'Connor How about I be me (And you be you)?

How about I be me (And you be you)? es el álbum para 2012 de Sinead O'Connor. Conocido en principio como "Home".

Con máxima importancia en las guitarras, colaboran Marco Pirroni y John Reynolds.

Se incluye una versión de "Queen of Denmark" de John Grant. Como primer single la canción que aporta el título al disco, "How about I be me"; producida por Kemar McGregor

Temas

1.4th And Vine
2.Reason With Me
3.Old Lady
4.Take Off Your Shoes
5.Back Where You Belong
6.The Wolf Is Getting Married
7.Queen Of Denmark
8.Very Far From Home
9.I Had A Baby
10.V.I.P.

ADELE GRAN TRIUNFADORA EN LA 54 EDICIóN DE LOS GRAMMY

Adele gran triunfadora en la 54 edición de los Grammy


Adele fue la gran triunfadora de la 54 edición de los Premios Grammy al llevarse 6 galardones: álbum del año y álbum vocal pop del año por 21, grabación del año, canción del año y vídeo corto por "Rolling in the deep", y mejor actuación de solista pop por "Someone like you".

Foo Fighters con 5 premios y Kanye West con 4, fueron los otros dos nombres propios de la noche.

Un fiesta de la música en la que estuvo muy presente la imagen de Whitney Houston, fallecida el día anterior. Jennifer Hudson interpretó el "I will always love you", tal y como puedes ver más abajo.

A continuación la lista de ganadores en las principales categorías:

Álbum del Año
21 - Adele
Wasting Light - Foo Fighters
Born This Way - Lady Gaga
Doo-Wops & Hooligans - Bruno Mars
Loud - Rihanna


Grabación o Disco del Año
Rolling In The Deep - Adele
Holocene - Bon Iver
Grenade - Bruno Mars
The Cave - Mumford & Sons
Firework - Katy Perry


Nuevo Artista
The Band Perry
Bon Iver
J. Cole
Nicki Minaj
Skrillex

Canción del Año
All Of The Lights - Kanye West, Rihanna, Kid Cudi & Fergie
The Cave - Mumford & Sons
Grenade - Bruno Mars
Holocene - Bon Iver
Rolling In The Deep - Adele


Álbum Pop Vocal
21 - Adele
The Lady Killer - Cee Lo Green
Born This Way - Lady Gaga
Doo-Wops & Hooligans - Bruno Mars
Loud - Rihanna

Interpretación Pop Solista
Someone Like You - Adele
You And I - Lady Gaga
Grenade - Bruno Mars
Firework - Katy Perry
F***in' Perfect - Pink


Interpretación de Dúo o Grupo Pop
Body And Soul - Tony Bennett & Amy Winehouse
Dearest - The Black Keys
Paradise - Coldplay
Pumped Up Kicks - Foster The People
Moves Like Jagger - Maroon 5 & Christina Aguilera


Grabación Dance
Raise Your Weapon - Deadmau5 & Greta Svabo Bech
Barbra Streisand - Duck Sauce
Sunshine - David Guetta & Avicii
Call Your Girlfriend - Robyn
Scary Monsters And Nice Sprites - Skrillex
Save The World - Swedish House Mafia


Álbum Dance/Electrónica
Zonoscope - Cut/Copy
4×4=12 - Deadmau5
Nothing But The Beat - David Guetta
Body Talk, Pt. 3 - Robyn
Scary Monsters And Nice Sprites - Skrillex


Álbum Pop Vocal Tradicional
Duets II - Tony Bennett & Various Artists
The Gift - Susan Boyle
In Concert On Broadway - Harry Connick Jr.
Music Is Better Than Words - Seth MacFarlane
What Matters Most - Barbra Streisand Sings The Lyrics Of Alan And Marilyn Bergman - Barbra Streisand


Canción Rock
The Cave - Mumford & Sons
Down By The Water - The Decemberists
Every Teardrop Is A Waterfall - Coldplay
Lotus Flower - Radiohead
Walk - Foo Fighters


Interpretación Rock
Every Teardrop Is A Waterfall - Coldplay
Down By The Water - The Decemberists
Walk - Foo Fighters
The Cave - Mumford & Sons
Lotus Flower - Radiohead


Interpretación de Hard Rock/Metal
On The Backs Of Angels - Dream Theater
White Limo - Foo Fighters
Curl Of The Burl - Mastodon
Public Enemy No. 1 - Megadeth
Blood In My Eyes - Sum 41


Álbum de Rock
Rock ‘N' Roll Party Honoring Les Paul - Jeff Beck
Wasting Light - Foo Fighters
Come Around Sundown - Kings Of Leon
I'm With You - Red Hot Chili Peppers
The Whole Love - Wilco

Álbum de Música Alternativa
Bon Iver - Bon Iver
Codes And Keys - Death Cab For Cutie
Torches - Foster The People
Circuital - My Morning Jacket
The King Of Limbs - Radiohead


Interpretación Tradicional de R&B
Sometimes I Cry - Eric Benét
Fool For You - Cee Lo Green & Melanie Fiona
Message - R. Kelly
Good Man - Raphael Saadiq
Surrender - Betty Wright & The Roots


Álbum de R&B
F.A.M.E. - Chris Brown
Second Chance - El DeBarge
Love Letter - R. Kelly
Pieces Of Me - Ledisi
Kelly - Kelly Price


Álbum de Rap
Watch The Throne - Jay-Z & Kanye West
The Carter IV - Lil Wayne
Lasers - Lupe Fiasco
Pink Friday - Nicki Minaj
My Beautiful Dark Twisted Fantasy - Kanye West


colaboración de Rap
Party - Beyoncé & André 3000
I'm On One - DJ Khaled, Drake, Rick Ross & Lil Wayne
I Need A Doctor - Dr. Dre, Eminem & Skylar Grey
What's My Name? - Rihanna & Drake
Motivation - Kelly Rowland & Lil Wayne
All Of The Lights - Kanye West, Rihanna, Kid Cudi & Fergie


Interpretación Rap
Look At Me Now - Chris Brown, Lil Wayne & Busta Rhymes
Otis - Jay-Z & Kanye West
The Show Goes On - Lupe Fiasco
Moment 4 Life - Nicki Minaj & Drake
Black And Yellow - Wiz Khalifa


Interpretación Country Solista
Dirt Road Anthem - Jason Aldean
I'm Gonna Love You Through It - Martina McBride
Honey Bee - Blake Shelton
Mean - Taylor Swift
Mama's Song - Carrie Underwood


Canción Country
Are You Gonna Kiss Me Or Not - Thompson Square
God Gave Me You - Blake Shelton
Just Fishin - Trace Adkins
Mean - Taylor Swift
Threaten Me With Heaven - Vince Gill
You And Tequila - Kenny Chesney & Grace Potter


Álbum Americana
Emotional Jukebox - Linda Chorney
Pull Up Some Dust And Sit Down - Ry Cooder
Hard Bargain - Emmylou Harris
Ramble At The Ryman - Levon Helm
Blessed - Lucinda Williams


Álbum de Blues
Low Country Blues - Gregg Allman
Roadside Attractions - Marcia Ball
Man In Motion - Warren Haynes
The Reflection - Keb' Mo'
Revelator - Tedeschi Trucks Band


Álbum Folk
Barton Hollow - The Civil Wars
I'll Never Get Out Of This World Alive - Steve Earle
Helplessness Blues - Fleet Foxes
Ukulele Songs - Eddie Vedder
The Harrow & The Harvest - Gillian Welch


Álbum latino
Drama Y Luz - Maná

domingo, 12 de febrero de 2012

Eros Romántico de Eros Ramazzotti




Eros Romántico de Eros Ramazzotti es un álbum con 18 canciones de amor. Ahí están, cantadas en castellano, desde los grandes clásicos del cantante y compositor italiano hasta sus temas más recientes, como "Dímelo a mí", de su álbum Alas y Raíces, publicado en 2009.

Canciones que recorren la vida de Ramazzotti desde que en 1982 publicó su primer single. En 1985, su primer álbum (Cuori agitati) contenía "Una historia importante", que vendió en Francia un millón de ejemplares. En 1986 aparecía "Ahora tú", incluida en su álbum Héroes de hoy y con la que ganó el Festival de San Remo, convirtiéndola en el himno de una generación. En 1987, la canción "Fantástico amor" fue un nuevo éxito y en 1990 lanzó el disco In ogni senso (En todos los sentidos) con "Si bastasen un par de canciones" y "Amarte es total".

En 1993, Eros Ramazzotti lanzó la canción "Cosas de la vida", que después publicaría de nuevo en 1998 en un directo con Tina Turner como invitada, y en 1996 apareció el álbum Donde hay música con el tema "La aurora", dedicado a su hija. En el 2000 el éxito fue "Fuego en el fuego" y en 2003 lanzó 9, su disco más autobiográfico con la canción "Una emoción para siempre" como punta de lanza. En 2005, "Nuestra vida" batió el record de emisiones en las radios italianas y en 2009 llegó "Dímelo a mí". El único tema del disco cantado en italiano es "Inevitabile", inédita en España e interpretada a dúo con la italiana Giorgia.

El mundo de la música, conmocionado por la muerte de Whitney Houston




LOS ÁNGELES — La cantante pop Whitney Houston, exitosa en los 80 y 90 pero que había decaído en los últimos años debido a su adicción a diversas drogas, fue encontrada muerta el sábado en un hotel de Beverly Hills.
"A las 15H55, Whitney Houston fue declarada muerta en el hotel Beverly Hilton", informó el portavoz de la policía, el teniente Mark Rosen.
"Lamentablemente es verdad", dijo su publicista Jill Fritzo en un mensaje electrónico a la AFP confirmando el fallecimiento, sin dar más detalles.
Houston fue hallada muerta en su habitación en el Beverly Hilton, horas antes de una tradicional cena previa a la entrega de los Premios Grammy de la música, que ofrecía en el mismo hotel el veterano productor Clive Davis, quien había descubierto a la cantante.
Las causas del fallecimiento aún no han sido determinadas, dijo Rosen. Los investigadores buscan precisar las circunstancias de la muerte.
Una persona de su entorno llamó a los servicios de emergencias a las 15H43 y cuando éstos llegaron minutos más tarde a la habitación -en el cuarto piso-, unos miembros de la seguridad del hotel ya estaban tratando de reanimarla. El fallecimiento fue declarado poco después.
La cadena CNN dijo que su pareja, el cantante Ray-J, fue quien llamó a los servicios de emergencia.
En las redes sociales, muchos escribieron declaraciones de pesar. "Tengo el corazón roto y lloro tras la impactante muerte de mi amiga, la incomparable señora Whitney Houston", escribió su colega Mariah Carey.
"Hemos perdido a otra leyenda. Mi amor y mis oraciones a la familia de Whitney", declaró por su parte Christina Aguilera, mientras que Rihanna escribió: "¡No tengo palabras! Sólo lágrimas".
Houston, que tenía 48 años, despuntó en la escena musical de Estados Unidos como cantante pop en los años 80 y 90, alcanzando 11 hits en Billboard, vendiendo 170 millones de discos y siendo premiada en los Grammy. También actuó en películas como 'El guardaespaldas' ('The bodyguard'), junto al actor Kevin Costner.
Prima de la cantante de soul Dionne Warwick e hija de la estrella de gospel Cissy Houston, había nacido el 9 de agosto de 1963 en Newark (Nueva Jersey, noreste de EEUU).
Tras trabajar durante algún tiempo como modelo, avanzó en el mundo de la música con éxitos como 'How will I know', 'Saving all my love for you', y 'I will always love you'.
Desde el comienzo de los años 2000, fue portada de las revistas y programas de corazón por su adicción a drogas y su carrera se desplomó. Su espacio fue ocupado por cantantes más jóvenes como Carey y luego Beyoncé o Rihanna.
A su adicción se le sumó la violencia doméstica que sufría por parte de su pareja, el también cantante Bobby Brown, exitoso cantante del género 'rhythm and blues' a finales de los 80 e inicios de los 90, pero pronto más conocido por ser su esposo y por sus frecuentes problemas con las drogas y la ley. La pareja, que se divorció en 2007, protagonizó una serie televisada de reality, 'Being Bobby Brown', que relataba su vida cotidiana. Tuvieron una hija, Bobbi Kristina.
En 2009, tras años de ausencia en el mercado, Houston lanzó un nuevo disco, 'I look to you'.
"Puedo resistir el dolor, pero mi vida no se limita a eso", canta en 'Nothin' but love'.
En 2010 tuvo que anular parte de su gira europea y ser hospitalizada en París por una infección respiratoria, al tiempo que seguía cargando con su adicción, contra la cual siguió una cura de desintoxicación la primavera (boreal) pasada.
Su última aparición pública fue el jueves, cuando fue vista ante una discoteca de Hollywood, desaliñada y desorientada, según la cadena ABC. Tuvo además un altercado con una estrella de la televisión, según Hollywood Reporter.
Los organizadores de la ceremonia de los Grammys dijeron por CNN que la misma será radicalmente modificada para homenajearla.
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